Ковбои, индейцы, скот, искусство
В галерее "Синара-Арт" открылась выставка "Монтана от и до"
Знаменитое восемнадцатиметровое полотно авторства Анатолия Калашникова теперь можно рассмотреть во всех подробностях, а кроме того – узнать историю его создания. Рассказываем, почему посещение новой выставки в галерее "Синара-Арт" – очень интересный опыт. С творчеством Анатолия Калашникова знаком любой житель Екатеринбурга, даже если никогда не слышал этого имени: именно он создал барельефы на Цирке и Дворце молодежи. Автором он был многогранным: писал абстракции, придумал и воплотил серию из 100 картин о Монголии, изображал виды венецианского карнавала вместе с Мишей Брусиловским. Но все же главное творение Калашникова – монументально-декоративная роспись «Перегон скота в штате Монтана"
"Художник работал над этой картиной десять лет, – рассказывает куратор выставки Дарья Костина. – До этого к американской теме он не обращался, для него всегда были более характерны библейские и античные сюжеты. Поворотным стал момент, когда в 1989 году Калашников по советскому ТВ увидел короткий сюжет о народном празднике – перегоне скота к 100-летию штата Монтана. Он длился шесть дней, в нем участвовало более двух с половиной тысяч погонщиков. Перегон скота был важным процессом для экономики США второй половины XIX века. Калашников был так впечатлен увиденным, что решил через призму этого праздника рассказать всю историю страны. В период работы над картиной художник побывал в США, но все же в полотне считывается в первую очередь взгляд советского человека. Калашников трактует образ страны через свой культурный, бытовой, визуальный опыт".
Восемнадцать метров в длину, два в высоту: "Перегон скота в штате Монтана" занимает шесть полотен. К какому-то конкретному жанру это произведение отнести трудно. Это эклектика: художник комбинирует реалистическую живопись, неопримитивизим, коллажные вырезки из журналов. Калашников многое взял от поп-арта: яркие краски, легко считываемые символы.
Единый нарратив проследить трудно, разные фрагменты рассказывают разные эпизоды 300-летней истории США – от первых поселенцев и до Мэрилин Монро. Статуя свободы, портреты президентов и исторических деятелей, Чарли Чаплин и Стиви Уандер, джазовые трубачи, кантри-певцы, ковбои, индейцы – все эти элементы складываются в поразительную панораму американской жизни, воспринятой издалека, увиденной через экран телевизора, услышанной через радиоприемник.
Первая публичная презентация картины состоялась в 2008 году в Екатеринбургской галерее современного искусства на Красноармейской. Тогда «Монтана» экспонировалась по частям – не хватало площади, чтобы поставить шесть холстов встык. Потом картина выставлялась в ЭКСПО в рамках "Иннопрома", еще в ряде галерей, а в прошлом году обрела постоянное место жительства в коллекции "Синара-Арт".
"Перегон скота в штате Монтана" – безусловно, главная часть новой выставки, но не единственная. Также здесь представлены эскизы к ней – небольшие по формату коллажи, которые Калашников писал красками, составлял из газетных вырезок, по-разному компоновал персонажей, искал форму. С этими эскизами художник ездил в США в 1992 и в 2002 годах, показывал их в американском сенате. По его задумке, под картину предполагалось построить отдельное здание с туристической инфраструктурой, но в первый раз реализации проекта помешали выборы президента, а во второй Калашникова опередил Зураб Церетели, создавший скульптуру "Слеза скорби" в память о жертвах терактов 11 сентября.
Кроме того, на выставке можно увидеть абстрактные картины, над которыми Анатолий Калашников работал параллельно с Монтаной. В девяностые годы он создал 300 подобных работ, составивших серию "Отражение". Этот проект позволял художнику держаться на плаву и обеспечивать семью. В представленных на выставке девяти абстракциях можно увидеть отголоски размышлений над "Монтаной" – отсылки к этническим узорам коренных народов Северной Америки.
"Абстракция – вид искусства, в котором в 90-е было сложно сказать новое слово, но Калашникову это удалось, – рассказывает Дарья Костина. – Его абстрактное творчество в художественном смысле ничем не уступает "Монтане". Остальные работы серии "Отражение" разошлись по музейным и частным коллекциям, а часть хранится у семьи».
Выставка проработает до 1 ноября. После этого картина будет храниться в запаснике галереи ""Синара-Арт".
Текст: Дмитрий Ханчин
Источник: http://культура.екатеринбург.рф/articles/677/i281724/
Знаменитое восемнадцатиметровое полотно авторства Анатолия Калашникова теперь можно рассмотреть во всех подробностях, а кроме того – узнать историю его создания. Рассказываем, почему посещение новой выставки в галерее "Синара-Арт" – очень интересный опыт. С творчеством Анатолия Калашникова знаком любой житель Екатеринбурга, даже если никогда не слышал этого имени: именно он создал барельефы на Цирке и Дворце молодежи. Автором он был многогранным: писал абстракции, придумал и воплотил серию из 100 картин о Монголии, изображал виды венецианского карнавала вместе с Мишей Брусиловским. Но все же главное творение Калашникова – монументально-декоративная роспись «Перегон скота в штате Монтана"
"Художник работал над этой картиной десять лет, – рассказывает куратор выставки Дарья Костина. – До этого к американской теме он не обращался, для него всегда были более характерны библейские и античные сюжеты. Поворотным стал момент, когда в 1989 году Калашников по советскому ТВ увидел короткий сюжет о народном празднике – перегоне скота к 100-летию штата Монтана. Он длился шесть дней, в нем участвовало более двух с половиной тысяч погонщиков. Перегон скота был важным процессом для экономики США второй половины XIX века. Калашников был так впечатлен увиденным, что решил через призму этого праздника рассказать всю историю страны. В период работы над картиной художник побывал в США, но все же в полотне считывается в первую очередь взгляд советского человека. Калашников трактует образ страны через свой культурный, бытовой, визуальный опыт".
Восемнадцать метров в длину, два в высоту: "Перегон скота в штате Монтана" занимает шесть полотен. К какому-то конкретному жанру это произведение отнести трудно. Это эклектика: художник комбинирует реалистическую живопись, неопримитивизим, коллажные вырезки из журналов. Калашников многое взял от поп-арта: яркие краски, легко считываемые символы.
Единый нарратив проследить трудно, разные фрагменты рассказывают разные эпизоды 300-летней истории США – от первых поселенцев и до Мэрилин Монро. Статуя свободы, портреты президентов и исторических деятелей, Чарли Чаплин и Стиви Уандер, джазовые трубачи, кантри-певцы, ковбои, индейцы – все эти элементы складываются в поразительную панораму американской жизни, воспринятой издалека, увиденной через экран телевизора, услышанной через радиоприемник.
Первая публичная презентация картины состоялась в 2008 году в Екатеринбургской галерее современного искусства на Красноармейской. Тогда «Монтана» экспонировалась по частям – не хватало площади, чтобы поставить шесть холстов встык. Потом картина выставлялась в ЭКСПО в рамках "Иннопрома", еще в ряде галерей, а в прошлом году обрела постоянное место жительства в коллекции "Синара-Арт".
"Перегон скота в штате Монтана" – безусловно, главная часть новой выставки, но не единственная. Также здесь представлены эскизы к ней – небольшие по формату коллажи, которые Калашников писал красками, составлял из газетных вырезок, по-разному компоновал персонажей, искал форму. С этими эскизами художник ездил в США в 1992 и в 2002 годах, показывал их в американском сенате. По его задумке, под картину предполагалось построить отдельное здание с туристической инфраструктурой, но в первый раз реализации проекта помешали выборы президента, а во второй Калашникова опередил Зураб Церетели, создавший скульптуру "Слеза скорби" в память о жертвах терактов 11 сентября.
Кроме того, на выставке можно увидеть абстрактные картины, над которыми Анатолий Калашников работал параллельно с Монтаной. В девяностые годы он создал 300 подобных работ, составивших серию "Отражение". Этот проект позволял художнику держаться на плаву и обеспечивать семью. В представленных на выставке девяти абстракциях можно увидеть отголоски размышлений над "Монтаной" – отсылки к этническим узорам коренных народов Северной Америки.
"Абстракция – вид искусства, в котором в 90-е было сложно сказать новое слово, но Калашникову это удалось, – рассказывает Дарья Костина. – Его абстрактное творчество в художественном смысле ничем не уступает "Монтане". Остальные работы серии "Отражение" разошлись по музейным и частным коллекциям, а часть хранится у семьи».
Выставка проработает до 1 ноября. После этого картина будет храниться в запаснике галереи ""Синара-Арт".
Текст: Дмитрий Ханчин
Источник: http://культура.екатеринбург.рф/articles/677/i281724/